top of page
wIjfs6YdA1A.jpg

1. Нагрузка  на голосовой аппарат должна
соответствовать степени тренированности.
2. Недопустимо форсированное звучание 
голоса, злоупотребление высокими нотами, 
криком, неумеренной речевой нагрузкой. 
3.  Не допустимы большие речевые 
нагрузки во время болезни. 

ПРАВИЛА ГИГИЕНЫ ГОЛОСА

4.  Необходимо избегать резкой смены температуры, а также жары, 
холода, духоты и пыли. 
5. С разгорячённым голосовым аппаратом нельзя выходить на улицу 
в холодное время года, необходимо несколько остыть. 
6. Перед занятием по вокалу или сценической речи необходимо 
избежать употребление сладостей, газировки, орешек, семечек. 

ДЫХАТЕЛЬНАЯ ГИМНАСТИКА

Основные моменты, за которыми нужно следить, когда занимаетесь вокалом.

1. Положение головы:

Когда мы поем голова не должна подниматься, ни сильно задираться ни сильно опускаться. На картинке - идеальное положение головы.
 

p8pax6SOGzVe-_6TvsZK84uFSkvL4a1yxmL78nJtOoshP_xfkqrBlVqRHMOjzcqzn3ZjQAwsbVOBzpx9Y4u6T4Wi.j

2. Положение тела:

Заниматься вокалом лучше всего СТОЯ. В таком положении ваше
тело более расслаблено и не перекошено. Так же вы лучше
чувствуете центр тяжести, это хорошо для правильного дыхания при пении.

CmUK12q6K9YH4iQHTfiC5U3FIgd0pHcpjDqTZavAbGn5EaiCXCoVAg34Pou_OCpNCR8Tb60H1YeFAkwCY_r70bvI.j

3. Плечи:

Когда вы поете очень важно обращать внимание на плечи. Они
должны быть расслаблены и не должны подниматься при вдохе.

IbY3OHaSrKqUqN_KHqAV7hDrF3vMS0wB18yhhnEZCjoLRYNtOc-9PO8KYz3g2zA3SB1M8W-LSjhbObcv_3nduWC0.j

4. Положение шеи:

Следите, чтобы ваша шея держалась прямо. Помните, ровная шея - залог свободного звука.

3dGpNn318_K76SGEODNSK9izQpa_bWTBbaIKHdf3lTXH6m1sekQ5S9It3JfrzH5i5lCpdK8BG0rKQcWVRmes-wfS.j

5. Положение языка:

Во время пения язык должен лежать внизу, кончиком касаясь внутренней части нижних зубов.
Спинка (серединка) языка должна лежать внизу, а вот на согласных
спинка поднимается и касается верхнего твердого нёба (ближнего).
На гласных же, язык должен лежать внизу, кончиком к зубам.
Но это еще не все: язык должен быть расслаблен - то есть стать
широким и плоским.

FU6Vkgtc2C2zOP-9xJiBZkMuIYPcPY-5UCGCms-mKnZGAbNrBDg1MvUEcedXVPK5PTjzTqmFvao_1oRlQmdVHLoC.j

6. Челюсть:

Если рот открывается “со скрипом” и 2-3 пальца в ширину никак не
помещаются, значит ваша челюсть зажата.

V3z3Ge5USksEqwLc2PUCprzSVekg1hWtmCZ1E-YopGGHK9bobz4e9xVf6M7wnSqjWatXGqGwm3uAozML_kdjApks.j

7. Вокальная опора:

Во время пения и разговора мышцы пресса должны быть в
напряжении постоянно. Расслабляемся мы только на несколько
секунд, чтобы сделать новый вдох. Чем дольше мы тянем ноту, тем сильнее напрягаются мышцы пресса.

iwETwUaJxh_mjXgsZNE9OiVud2-IjlkmBxZZtTEHTJqhDFjSfjm-3U_NEG7U3i2gY7a6e8KBiy1LYpKWm9bv6uFv.j

8. Дыхание:

Певческое дыхание — это именно брюшное, или диафрагменное дыхание. Способ “брать воздух” является главным фактором, определяющим качественные характеристики получаемого звука. 

3YV2Og-QupuWGqI_DwM7hDUCSKa5hi4zXOE2L1jqkrzvGwJQPKVw-zjn-fGLWl69gAFPYa08xZvoBPJMVrhRO2gr.j

9. Направление звука:

Вокал становится профессиональным именно тогда, когда вы
посылаете звук в верхнее нёбо.
Оно бывает твердым (передним) и мягким (задним).
Если вы посылаете звук в твердое нёбо - голос звучит
плосковато.
Если же вы хотите объёмный звук, то пойте в мягкое (заднее)
нёбо.
Чтобы звук пошел в мягкое нёбо нужно сделать вокальную маску
или открыть широко рот с улыбкой.

8yxAQB5Ln_WDuM9l-4X3kzmQIrNuKxpOZYswFaRRzHQ7tQI4GNYDPQ4pCzLaboynZWrYCF2XFpD1wT9i5q4uv6hV.j

10. Зубы:

Чтобы научиться делать звук ярким и звонким, поначалу лучше
направлять его и в зубы.
Достаточно просто оскаливать зубы во время пения и звук сам
станет ярче, громче и звонче.

wjmgMbetMcUk_nxMqBxa-oH-p1zXhCKthkguz_bsBMmgmolYQWzHrsphzvTxH9Y2qrprfes1f1e3lxRRrvIRtTMu.j
1 правило.jpg
правила 2.jpg
правила3.jpg

О ДЫХАНИИ ПОДРОБНЕЕ 

Певческое дыхание: почему так важно?

Итак, певческое дыхание — это именно брюшное, или диафрагменное дыхание. Способ “брать воздух” является главным фактором, определяющим качественные характеристики получаемого звука. Поэтому постановка дыхания при пении является одной из наиболее важных задач для того, чтобы научиться красиво петь. Именно “певческая опора” (субъективное переживание в области торса во время пения, по сути — поставленное дыхание), создаваемая правильно удерживаемым дыханием, ведет к стабильности вашего вокала, то есть выдерживанию стабильного ровного звука.

По факту, умение дышать во время пения определяет силу и продолжительность вашего звучания. Воздуха, который в нас есть — с учетом его правильного расходования при звукоизвлечении — хватит на несколько криков в длину, но проблема заключается в том, что нам не хватает кислорода: поэтому нам необходимо “найти опору”, а также научиться ее “сбрасывать” после каждой пропетой фразы. Давайте разберемся.

Как писал в своих воспоминаниях Федор Иванович Шаляпин, известный русский оперный певец, его учитель, тенор Дмитрий Усатов, подходил к своим ученикам, бил их в грудь и восклицал: “Опирайте, черт вас возьми! Опирайте!”. Певческая опора — одно из самых загадочных понятий в вокале. Все описывают ее по-разному. Как мы уже сказали, опора — это субъективное ощущение в области торса, возникающее при правильном диафрагменном дыхании во время пения. Простыми словами, это ощущение внутреннего давления. Например, вы чувствуете “опору” в тот момент, когда кашляете (в утрированной форме) или, предположим, фыркаете на кошку.

Наша вокальная мышца — диафрагма — находится в согнутом положении. Когда мы берем воздух именно в нижнюю часть легких, они тут же надавливают на диафрагму, и диафрагма расправляется. Наша главная задача при пении — сохранять воздух внутри как можно дольше и аккуратно подавать его на голосовые связи: небольшими порциями и равномерно. Именно в этом заключается секрет равномерного, мягкого голосообразования: через косвенное управление диафрагмой мы препятствуем сплошному скоростному выходу воздуха, который препятствует нам тянуть ноту.

Самое нужное ощущение, которое поможет вам взять воздух именно диафрагмой и расширить ваши ребра — это испуг. Попробуйте испугаться! Вы сразу почувствуете, как ваши ребра расширились. Зафиксируйте это ощущение. Когда мы собираемся в эту позицию (как бы “группируемся”, создаем “воздушную точку” внутри), мы работаем с нашим внутренним давлением: это давление, эту “опору” нам и нужно удержать.

Также важно не забыть о там называемом “сбросе опоры”. Сброс опоры необходим для того, чтобы перед каждой новой фразой, после того как вы вдохнете, у вас был стабильный, “ваш” стандартный набор воздуха и “ваше” определенное давление, с которого вам легче всего начинать. Поэтому выдыхайте после завершения фразы резко: так вы сбрасываете оставшийся после пропетой фразы воздух. Выбрасывая воздух, вы почувствуете как бы “толчок” диафрагмой вперед. Теперь, когда мы разобрались, что такое опора, перейдем непосредственно к упражнениям.

1.jpg

 

 

Сцена – это место где совершается творчество и приходит вдохновение, но жизнь на сцене не так проста. Существуют определенные правила поведения, которые помогают сохранять порядок и структурировать творческий процесс.

Правило №1. Если тебе нужно зайти на сцену из зрительного зала и спуститься с нее, это нужно делать только по ступенькам.

Правило№2. Не нужно подходить близко к краю сцены, там тебя будет не видно так же можно потерять равновесие и упасть с нее.

Правило№3. Все движение на сцене обоснованы, особенно во время выступления, не следует чесаться, поправлять волосы и смеяться если этого не задумано в сценарии.

Правило№4. На сцене мы должны вести себя спокойно, дотрагиваться до кулис, теребить их и выглядывать из-за них во время выступления запрещено.

Правило№5. За кулисами нужно вести себя тихо, чтобы посторонние звуки не мешали артистам которые уже выступают и зрителям, для того чтобы сосредоточить внимание.

Правило№6. Когда находишься на сцене всегда смотри в зрительный зал.

Правило№7. Выходишь на сцену – улыбайся. Улыбка залог хорошего выступления.

Правило№8. Если ошибся во время выступления продолжай дальше. Зритель не знает как правильно, а как нет.

Правило№9. Если вдруг реквизит упал во время выступления продолжай дальше, забрать реквизит можно будет только после выступления. Если выступление без реквизита невозможно найди момент и незаметно подбери его.

Правило№10. На сцене всегда стой лицом к зрителю, можно спиной если только этого не задумано в сценарном плане, в других случаях это считается неприличным.

Правило№11. Перед выходом на сцену необходимо настроится: распеться, разговориться, выполнить дыхательные упражнения.

Правило№12. На сцену всегда поднимайся в сменной обуви!

Правило№13. Очень  важно следить за опрятностью своего костюма, чистотой обуви, чистотой рабочих костюмов и гигиеной тела.

Правила поведения артиста на сцене

Полезные ссылки

Скороговорки для вокалистов:

https://1musicfamily.ru/blog/skorogovorki-dlya-vokalistov/ 

Психология сцены. Как преодолеть волнение. https://www.soundslife.ru/psihologiya-stseny-kak-preodolet-volnenie-pered-vystupleniem-na-stsene/

bottom of page